重建中国礼乐精神：新十大中国名曲
枕戈　评述整理

中国的礼乐传统一直把音乐放到和诗歌同等的地位。礼乐之为礼乐，正在于音乐对人的情感的调节雅正作用。从音乐中，可以最直截地倾听和感受到一个文明的内在精神。虽然最古代的诗歌都是由音乐伴奏的，可惜与《诗经》紧密结合的音乐很少流传下来。古代的十大名曲，是从《高山流水》、《十里埋伏》开始，管弦合奏《春江化月夜》则代表了中国古典音乐的最高艺术成就。从表现中国精神的纯粹性来说，无疑古代的十大名曲更为中国化，更为“高雅”。但是，从今人的眼光来看，那些从古代流传下来的音乐未免纤弱了点，缺乏恢弘的力度，音乐结构也过于简单，不能和西方文艺复兴以来的宏大的交响乐媲美。

今天，一是中国人的生存处境已经大大变化，中国精神面临西方的压力而处在变化中，需要一种新的“雅正”，同时现代中国音乐的表现手法也大大丰富了，乐器的力度也十分加强了。为了重建“中国精神”，我们中国人需要新的音乐艺术元素的加入，甚至也可以说为了重建中国人的新礼乐传统，我们需要新的音乐经典。我们无妨仿照古人，从五四以后中国人自己创造的音乐中，遴选出足以深刻影响中国人灵魂的十首乐曲。用李白的话说，“大雅久不作”，我们从那么多风格多样的乐曲中挑选十首，做一种“整理删述”的工作。这是从中国人的灵魂中生长出来的，区别于西人精神的音乐，从而重建我们中国人的“风雅传统”。

请大家多推荐些曲子。

交响诗《丝路断想》

“丝绸之路”是中国文明的象征性符号，包含了古代中国人的智慧、华贵气派以及开拓精神。在当代中国音乐中，有两首以“丝绸之路”为背景的音乐，一是《丝路断想》。一是《丝绸之路·幻想组曲》。用传统的话说，这是一种“复古”音乐，但是复古从来就是从古代获取灵感而创新。这种音乐无疑最能表现一种“中国精神”。

2005年1月31日举行的《2005年维也纳——中国新春音乐会》，韩兰魁的《音诗——丝路断想》作为音乐会的重头作品，由奥地利莫扎特交响乐团届时在金色大厅奏响。

《音诗——丝路断想》是韩兰魁为西安音乐学院2003年在北京举行的《华乐新韵》音乐会专门谱写的一部民乐力作，作品分《古道》、《古堡》和《桑田》三段，以古丝绸之路为背景，幻想性地描绘出昔日令人神往的朝圣之旅，以此赞美生命，赞美爱情。演出在北京获得成功。中国唱片总公司认为这是一部不可多得的好作品，建议他改编成交响乐，以推荐参加2005年维也纳新春音乐会。目前，韩兰魁已将这部民乐成功地改编为气势更为恢宏的交响乐并受到认可。

管子协奏曲《丝绸之路·幻想组曲》

《丝绸之路·幻想组曲》是以盛唐文化做为历史背景。全曲通过《霸柳曲》《凉州乐》《楼兰梦》等篇章，描写了处在我国内陆大西北神秘西域的地貌风情。可与上首《丝路断想》媲美，堪称中国音乐近年来取得的伟大成果。

对于这首乐曲，曲作者——著名作曲家赵季平是这样解释的：我对古丝绸之路的印象是从绘画中得来的，记得少年时代我在父亲的画案旁看他从丝绸古道写生回来创作的一幅幅国画山水，画面中的构图和笔墨的千变万化，给我留下了神奇和幻想，我总觉得这图画中充满了音乐的空间，任我的乐思在这广袤的天地间自由翱翔。经过时间的孕育，我用音乐结构了《霸柳曲》、《古道吟》、《凉州乐》、《楼兰梦》、《龟兹舞》等。倾听它，你仿佛是在古丝绸之路上进行着别样的音乐之旅，感触良多。

通过作者对这首乐曲的描绘，使我们随着音乐游历着神奇的丝绸古道，我们眼前仿佛出现了金黄色的沙漠、动听的驼铃、和弥漫的大风沙……